디오니소스 극장

 

Theater of Dionysos

아테네에서는 디오니소스 신전 위의 아크로폴리스 경사면에 위치한 디오니소스 극장에서 연극이 공연되었다. 이 극장은 많은 변화를 겪었다. 6세기에는 관중들이 서거나 앉을 수 있는 언덕과 공연자들을 위한 언덕 기슭의 평평한 테라스로 구성되었다. 이 테라스 또는 오케스트라('춤추는 장소')의 한가운데에는 제단(또는 백리향)이 있었다. 무대 배경이 없었을 것이다. 관객이 강당이나 극장('관람 장소')을 형성함에 따라 좌석이 점진적으로 추가되었다.

5세기와 4세기 동안 이 기본 구조는 더욱 정교해졌다. 씬 하우스가 추가되었고 전체 극장이 돌로 재건되었다. 물론 이 과정은 4세기에 접어들고 나서야 완성되었지만 경기장 스타일의 좌석은 산비탈에 돌을 깔아 만들어졌으며, 강당은 영구적인 모양을 가진 최초의 극장 구성 요소가 되었다. 약 14,000명을 수용할 수 있는 반원형 강당은 직경 약 65피트의 원형 오케스트라를 둘러싸고 있다.

스테이지 하우스(또는 스케네)은 나중에 극장의 일부가 되었다. 그것은 석조 건축의 마지막 조각이었으며 이후 여러 번 재건되었다. 이러한 모든 이유로 인해 5세기에 연극의 배경이 어땠을지 명확하게 그림을 그리는 것은 어렵다. 스케네는 원래 배우들이 옷을 갈아입거나 역할을 바꾸던 곳이었다. 점차 집은 극중 행동의 배경으로 쓰이게 되었고 기계적인 용도로 최대한 활용되었다. 오이디푸스 왕이 처음 공연되었을 때 Skene은 아마도 높은 건물이었을 것이다. 날개(파라스케니아)를 펼친 상태에서 청중이 볼 때 오케스트라를 위한 직사각형 배경을 제공했다. 강당과 분리되어 있고 파라케니아와 강당 사이의 양쪽 공간은 오케스트라의 진입로 역할을 했다. 이 입구를 paradoi라고 불렀습니다.
 
스케네의 등장에 대해서는 의견이 분분하다. 대부분의 연극은 사찰이나 궁궐 앞에서 공연되지만 어떤 연극은 동굴 밖에서, 천막, 울창한 숲 속에서 공연되기도 한다. 따라서 이러한 다양한 요구를 충족하기 위해 배경이 수정된 정도에 대한 많은 이론이 있다.
 

대부분의 학자들은 동일한 양식화된 배경이 모든 작품에 사용되었을 수 있다고 생각한다. 그러나 다른 학자들은 스켄이 영구적인 구조물이 아니었기 때문에 그 모양이 해마다 또는 조각마다 변했을 수 있다고 주장한다. 스케네의 기초 전면에서 발견된 여러 개의 구멍을 가리키며 그들은 이러한 구멍이 장치가 부착될 수직 목재를 지지하는 데 사용되어 풍경의 급격한 변화를 촉진하는 데 사용되었을 수 있다고 주장한다. 진실을 아는 것은 불가능하지만 연극에 사실주의적인 세부 사항이 없다는 점을 감안할 때 그리스인들이 각 극장에서 실제 장소의 환상을 만들려고 시도했을 가능성은 없다. 다만 작품의 배경에 대한 어떤 암시를 장치를 통해 구현하려는 시도는 이따금 있었을 것이다.
 
5세기 극장에 높은 무대가 있었는지는 확실하지 않다. 이 문제를 명확하게 해결할 수 있는 증거가 없기 때문이다. 작품은 배우와 합창단이 자유롭게 믹싱해야 하는 것처럼 보이기 때문에 플랫폼을 사용하면 무대와 오케스트라 사이를 자유롭게 이동할 수 있을 만큼 충분히 낮을 것이다. 무대가 없었다면 합창단과 배우들은 씬하우스가 만든 사각 공간과 오케스트라를 활용했을 것이다. 무대 위 지붕도 연기장으로 활용됐을 가능성도 있다.
 
연극마다 무대에 등장하는 횟수가 다르기 때문에 무대에 몇 개의 문이 있었는지에 대해서는 의견이 분분하다. 일반적으로 Skene에 3개, Paraskenia에 각 1개가 있다고 하지만 정확한 숫자는 아무도 모른다. 배우들은 주로 무대에서 나왔고 코러스는 파라도이를 사용했다. 그러나 합창단이 무대에서 나오고 배우들이 파라도아를 사용하는 경우가 있다.
 
그리스 연극에 대한 모든 자료를 모으면 기본 구조가 꽤 명확하게 드러난다. 그러나 장치의 배경에 대한 세부 정보는 여전히 불분명하다.

그리스 연극에서는 대부분의 행위가 야외에서 이루어지지만 때로는 실내가 암시되기도 한다. 예를 들어, 대부분의 죽음은 무대 밖에서 발생하지만 시체는 나중에 표시되는 경우가 많다. 이를 위해 중앙의 큰 문을 열어 놓은 것으로 보이며, 바퀴가 달린 바닥이 앞으로 이동했을 수도 있다. 이 디자인을 eccyclema 또는 exaustra라고 부른다.
 
그리스 연극에서 자주 요청되는 또 다른 효과는 신의 등장이다. 이 캐릭터는 오케스트라 평면으로 낮추거나 오케스트라에서 지붕으로 들어 올렸을 수 있다. 이를 위해 이른바 마키나(machina)라 불리는 지게차 모양의 장치가 사용됐다. 어려운 극적 상황을 해결하기 위해 신을 과도하게 사용하는 것은 강제 결말을 의미하는 'deus ex machina'라는 표현을 낳았다다. Exciclima와 Machina는 5세기에 제작된 기계로 명확하게 볼 수 있는 유일한 두 기계이지만 광범위하게 사용되지는 않은 것 같다.

그러나 후기에 속할 수는 있지만 페리악토이도 사용되었을 가능성이 있다. 페리악토이는 3개의 프레임을 모아서 삼각형을 만든 다음 삼각형을 중심축에 놓는 방식으로 만들어진다. 각각의 얼굴을 원하는 대로 보여주거나 숨길 수 없었기 때문에 갑작스런 노출이나 배경의 변화에 ​​이용되었을 것이다.
 
 

 

『연극개론』, 오스카 G. 브로케트 지음, 김윤철 옮김, 2003년, 한신문화사